書道アーティスト・原愛梨、「Tokyo Gendai 2026」にて新作パフォーマンスを実施「どういたしまして」と“You’re welcome”から、日本とアメリカの人との向き合い方を表現

日本の「慎ましさ」とアメリカの「受け入れる姿勢」を、鶴と鷲、墨と鮮やかな色彩、流木と鉄で描く新作2作品を発表。

書道アーティスト・原愛梨、「Tokyo Gendai 2026」にてパフォーマンスを実施

株式会社ROZENOVAがマネジメントする書道アーティスト・原愛梨は、2026年9月10日（木）、パシフィコ横浜展示ホールで開催された「Tokyo Gendai 2026」にて書道パフォーマンスを実施しました。

今回のパフォーマンスでは、日本とアメリカ、それぞれの文化や人との向き合い方から着想を得た新作2作品を発表。

「ありがとう」に対する二つの返答から生まれた作品

「ありがとう」に対する日本語の「どういたしまして」と、英語の“You’re welcome”。原愛梨は、この二つの言葉に込められた異なるニュアンスに着目し、「自己を控える姿勢」と「相手をポジティブに上げる姿勢」を一つの作品世界の中で表現。

作品には鶴と鷲を描き、鶴には「どういたしまして」と「心」の文字を重ねています。水墨画や江戸以前の日本美術から着想を得た墨の濃淡や筆の動きに加え、「上善は水の如し」という老子の言葉を取り入れ、謙虚さや慎ましさを込めた作品を披露。

一方、鷲の翼には“You’re welcome”の文字を用い、ニューヨークのストリートアートやジャン＝ミシェル・バスキアから着想を得た大胆な線と色彩で表現。鷲の周囲には、相手を称え、ポジティブな気持ちを伝える言葉を配置しています。日本人の感覚では少しためらうような強い肯定の言葉を、日常的に使う姿勢に原愛梨自身が感銘を受け、その純粋さを作品に描く。

日本とアメリカを単純に比較するのではなく、二つの言葉から感じ取った「自己を控えること」と「相手をポジティブに上げること」という異なる人との向き合い方を、二羽の鳥と書、色彩によって描いています。

流木と鉄を取り入れ、立体的な「書」の可能性を追求

2作品には、絵画だけではなく流木と鉄という異なる素材を組み合わせています。

鳥の爪や羽の一部を立体的に表現することで、平面作品の中に奥行きと存在感を生み出しました。

自然から生まれた木と、人工物である鉄を作品に取り入れることで、自然が持つ力や温度を宿すとともに、平面にとどまらない、立体的で新しい「書」のあり方を模索しています。

また作品で使用した流木は原愛梨自身が一つひとつ選び、鉄についても鉄板や鉄筋から自ら加工し、翼や爪のパーツを制作しています。

9月13日(日)にはヒルトンプラザ40周年記念イベントに出演

原愛梨は、2026年9月13日（日）にはヒルトンプラザにて開催される「ヒルトンプラザ40周年記念イベント」に出演し、書道パフォーマンスを行う予定です。

当日は、ヒルトンプラザの40周年を祝し、感謝と未来への想いを込めた作品を制作します。

Tokyo Gendai 2026で新たな表現を発表した原愛梨は、今後も日本の伝統文化である「書」を軸に、異素材や現代アートの表現を融合させながら、国内外に向けて新しい書の可能性を発信していきます。

原愛梨プロフィール

1993年10月2日生まれ、福岡県出身。
2歳から書道を始め、最年少で文部科学大臣賞を受賞。

書道をベースに、文字や人物、スポーツなどを独自の視点で書き出す「書道アート」を展開。スポーツ選手を題材とした作品をSNSで発信したことをきっかけに、国内外のアスリートや著名人から注目を集める。

現在は、ニューヨークを拠点に世界各国のイベントや企業・ブランドとのコラボレーション、ライブパフォーマンスなど幅広い分野で活動。

海外での活動にも積極的に取り組み、世界各地で日本文化である「書」の魅力をアートとして発信。国内外で活躍する書道アーティストとして、国やジャンルの垣根を越えた表現に挑戦している。