香港出身のアーティストAmy TongとWu Jiaruによる二人展「青喉:胡蝶が海峡を渡って行った」をGalerie Supermarkt(東京)にて開催
-キュレーターに萬豐氏(Chris Wan)を迎え、現代の人間の状況を考察する展覧会-
展覧会概要
本展「青喉:胡蝶が海峡を渡って行った」は、香港が社会運動と新型コロナウイルスの流行に直面した現在の時代特性を個人的な視点から捉え、一時一地を超えた現代における人間の状況について考察します。展覧会のタイトルは、1929年に日本の詩人である安西冬衛が書いた有名な一行詩「一隻蝴蝶飛過韃靼海峽(てふてふが一匹韃靼海峽を渡って行った)」より影響を受けています。
アーティストとキュレーターは本展における作品制作と探求のために東京へ渡航し、その成果は映像作品とキュレーターのキュレーション記に交錯して表れ、絵画やインスタレーション作品を展示します。Amy Tongの力強い黒い絵画と白い陶磁器のインスタレーションは、記憶、夢、家族の歴史に焦点を当て、暗い地下空間で現代(現実)と歴史(過去)についての考察を行います。一方、Wu Jiaruは柔らかい空間を1階に構築します。特異な反射布に鳥や花を描いて停滞した現実を捉えようとし、「情感裝置 (Emotional Device)」シリーズでは抑制できない人間の感情表現を提示し、自動絵画シリーズでは進むべき道についての困惑を探求します。2人のアーティストは、ギャラリーの上下2階で、空間を分かち、展示をしますが、展示が相互に呼応することで一つのプロジェクトを完成させます。ぜひ、ご覧ください。
開催概要
展覧会名：青喉:胡蝶が海峡を渡って行った
展示作家 : Amy Tong、Wu Jiaru
キュレーション : 萬豐(Chris Wan)
会 期：2023年11月2日(木) - 12月9日(土)
会 場：Galerie Supermarkt @galerie_supermarkt
開館時間：12:00 - 18:00（日・月休）
入 場 料 ： 無料
オープニングレセプション: 11月2日(木) 17:00-20:00
キュレーションについて
「青喉」は、キュレーターである萬豐(Chris Wan)が発起した、長期にわたる研究とキュレーションプ ロジェクトであり、インドの神話である「青喉者」のイメージを用いて、華人の移動、分散、アイデンティティの変化を手がかりに、現代性とグローバリゼーションの過程で人間の感情、意志、欲望、そして身体の永遠の変化である「情動」を探求します。東京でのこの二人展は、今年4月の香港の「青喉:開始攪動」、7月のシンガポールの「青喉:悠長的斷裂」、そして10月の深センの「青喉:水土異也」に続く、このシリーズ第四の展覧会となります。
アーティスト
Amy Tong
Amy Tongの創作は、彼女の豊富な日常個人アーカイブの記録に根ざしています。彼女は日々ビデオや写真を撮影し、日記を書き、家族の数世代にわたる物品を慎重に保管しています。これらの記録を基に、彼女はビデオ、テキスト、ジェル、繊維、絵画など、さまざまな材料や形式を用いて精緻な多媒体の実験を行い、世代を超えるトラウマ、神話、母系の関係について回顧しています。Amy Tongはバウンマスアート大学で学士を取得しました。彼女は香港のSquare Street GalleryとRNH Spaceで個展を開催し(どちらも2021 年)、北京とロンドンのグループ展に参加しました。現在は、香港浸会大学視覚芸術学院の大学院に通います。
Wu Jiaru
吳家儒(Wu Jiaru、1992年生まれ)は香港で活動するアーティストで、彼女のアート実験はインスタレーション、ファウンドオブジェ、絵画、および生成されたデジタルイメージに及びます。彼女の作品は神話、文学、および親密な関係から、アイデンティティ、境界、歴史、個人化などの問題を探求しています。彼女は2014年に清華大学を卒業し、美術と英語の二重学位を取得しました。2017年には香港城市大学で創造的メディアの修士号を取得しました。最近の展示には、ニューヨークでの個展「外來線條豐富的秘密」(2023年)が含まれています。また、彼女は香港大館(2023年)、Axel Vervoordtギャラリー(2021年)、 Para Siteギャラリー(2021年)などのグループ展にも参加しています。彼女の作品はBurger Collection、M+ Museumなどの機関に収蔵されています。
キュレーター
萬豐(Chris Wan)は、香港で活動する独立のキュレーターであり、作家でもあります。 彼の執策と研究は地域性とアートエコシステムの交差に焦点を当てています。最近の彼のキュレーションには、「青喉」シリーズプロジェクト(2023、香港、シンガポール、深センなど)、"一份收藏，兩次展演"(2022、Rossi & Rossi)、"塵"(2022、Whitestone)、"余炙"(2021、Axel Vervoodt)などが含まれます。また、彼は2023年の香港Art Centralのパブリックプロジェクトおよびアラブ首長国連邦のAbu Dhabi Artの「香港フォーカス」セクションのキュレーションに招かれました。萬豐は多くの現代アートメディアに寄稿しており、ArtForumやArtReviewなどで展評を執筆しています。彼はまた、アートライティングプラットフォーム「島聚」(www.daoju.art)の創設者およびエグゼクティブエディターでもあり、この非営利アート評論プロジェクト は香港を中心にした現代アートシーンに特に焦点を当てています。
Galerie Supermarktについて
Galerie Supermarkt は、2021年に世界的なパンデミックが蔓延した際、従来とは異なる現代アートへのアプローチへの必要性を感じ、自身もアートコレクター、そしてアーティストとしても活動するJoiii Xu（ジョイ）により立ち上がりました。あえてスペースを持たず、作品とアーティストに最適な場所で展覧会を構成することで、様々な場所、空間、環境と共鳴し、従来の展示の制限を突破して柔軟で開放的な展示の表現と体験提案し、アーティストには育成プラットフォームを提供し、潜在力と創造力を持つ芸術家を育成し、世界にプレゼンテーションしていきました。
パンデミックに対応し、ポストコロナとなった現在は、固定のスペースを構えることで、恒常的なコミュニケーションを諸外国、特にアジア諸国の鑑賞者と交わし、現代美術の発展に務めるために6月より神宮前にスペースをオープンしました。固定スペースをハブに、エリア特有のカルチャーと共鳴しつつ、各分野の専門のパートナーと協力し、Galerie Supermarktは現代芸術の社会における可能性を体現していきます。
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