Arnold Dreyblatt & The Orchestra of Excited Strings

12月18日、MODEがArnold DreyblattによるアンサンブルにKonrad Sprenger、Joachim Schütz、Jim O’Rourke、石橋英子が参加する特別公演を開催。

SA.NA Inc.

2025年11月17日 18時00分

実験音楽、オーディオビジュアル、パフォーミングアーツを紹介するプラットフォーム「MODE」は、2025年12月18日（木）、東京・赤坂のゲーテ・インスティトゥート東京にて、Arnold Dreyblatt（アーノルド・ドレイブラット）によるアンサンブル・プロジェクト『The Orchestra of Excited Strings（ジ・オーケストラ・オブ・エキサイテッド・ストリングス）』を発表します。

『The Orchestra of Excited Strings』は、1979年にニューヨークで設立され、編成の変化や一時的な活動休止を経ながらも、現在まで独自の方法論を更新し続けてきた、Dreyblatt主宰のアンサンブル・プロジェクトです。

本公演では、Arnold Dreyblatt、現行のアンサンブルメンバーであるベルリン拠点の作曲家／楽器創作者 Konrad Sprenger（コンラッド・スプレンガー）、ギタリスト／即興音楽家 Joachim Schütz（ヨアヒム・シュッツ）に加え、Dreyblattの長年のコラボレーターであるJim O’Rourke（ジム・オルーク）、さらに石橋英子（Eiko Ishibashi）をスペシャルゲストとして迎えた、計5名の特別編成アンサンブルによるパフォーマンスが披露されます。

本公演はArnold Dreyblattにとって、2017年の東京公演（SuperDeluxe主催）および北九州公演（現代美術センター CCA 北九州主催）以来、8年ぶりとなる来日公演です。Dreyblatt、Sprenger、O’Rourke、石橋の4名が同じステージに立つのも同年の公演以来で、極めて貴重な機会となります。

またDreyblattは、2023年にArnold Dreyblatt & The Orchestra of Excited Strings名義での最新作『Resolve』を発表し、2025年11月21日にはエクスペリメンタルバンドHorse Lords（ホース・ローズ）とのコラボレーション作のリリースも控えており、活動の流れとも響き合う、まさに注目すべきタイミングでの来日となります。

本プログラムは、ドイツ連邦共和国の文化機関として、文化交流、教育、社会的なテーマに関する議論を国際的な文脈で振興し、ドイツ語学習とドイツ語教育を推進するゲーテ・インスティトゥート東京による協力のもと開催されます。

◾️Arnold Dreyblatt

Arnold Dreyblattは、ニューヨークのミニマル・ミュージック・シーンの第二世代目を代表する作曲家の一人です。Pauline Oliveros（ポーリン・オリヴェロス）、La Monte Young（ラ・モンテ・ヤング）、Alvin Lucier（アルヴィン・ルシエ）に音楽を、Steina & Woody Vasulka（スタイナ＆ウッディ・ヴァスルカ）にメディアアートを師事。Arthur Russell（アーサー・ラッセル）、Julius Eastman（ジュリアス・イーストマン）、Tony Conrad（トニー・コンラッド）といった伝説的アーティストたちと共演してきました。弦を打楽器的に鳴らす独自の楽器「Excited Strings」と、脈動するリズムや倍音構造を軸にした作曲手法により、身体に直接作用する独自の音響世界を築いています。1980年代以降はベルリンを拠点に制作を続け、1990年代には Jim O’Rourke らの世代から再び注目を集め、2010年代にはMegafaunとのコラボレーションなどを通じて活動の幅を拡大。2023年にはArnold Dreyblatt & The Orchestra of Excited Strings名義での最新作『Resolve』を発表し、2025年11月21日には Horse Lords とのコラボ作のリリースも控えるなど、現在も精力的に活動を展開しています。

◾️The Orchestra of Excited Strings

『The Orchestra of Excited Strings』はDreyblattが1979年、ニューヨークにて自身の作曲作品の発展と演奏を目的に結成したアンサンブルです。アメリカ各地で活動したのち、1984年にベルリンへ拠点を移し、国際的文化センターであるKünstlerhaus Bethanien（キュンストラーハウス・ベタニエン）のレジデンス作曲家として、新たなメンバーでアンサンブルを再編成。欧州各地のフェスティバルや美術館で演奏を重ね、Shelley Hirsch（シェリー・ヒルシュ）やAndy Statman（アンディ・スタットマン）といったアーティストたちとの共演、前衛音楽家John Zorn（ジョン・ゾーン）主宰のレーベルTzadik（ツァディク）からのリリースなどを経て活動の幅を広げました。アンサンブルは1997年に一度解散するも、2000年にBang on a Can All-Stars（バング・オン・ア・カン・オールスターズ）のメンバーやマサチューセッツ工科大学の学生たちとともにニューヨークで再結成。2009年からはKonrad Sprenger、Joachim Schütz、Robin Hayward（ロビン・ヘイワード）と現行編成を結成し、2019年には実験音楽家であり、レーベルBlack Truffle（ブラック・トリュフ）の主宰でもあるOren Ambarchi（オーレン・アンバーチ）も参加しています。

◾️Konrad Sprenger / Joachim Schütz / Jim O'Rourke / 石橋英子

Konrad Sprengerは、ベルリンを拠点に活動する作曲家、音楽プロデューサー、アーティストであるJoerg Hiller（ヨーグ・ヒラー）の別名義です。長年にわたり、Arnold Dreyblattをはじめとするニューヨークのミニマリズム・ミュージックのアイコンたちとコラボレーションを重ね、パフォーマンス、作曲、サウンド・インスタレーションの制作、楽器の創作など、幅広い活動を展開してきました。近年では、コンピューター制御によるエレクトリックギターの創作・演奏や、2022年1月にCTMフェスティバルで発表された大規模なサウンド・インスタレーションなどで国際的に高い評価を得ています。

Joachim Schützは、ドイツ出身のギタリスト、インプロヴァイザー、プロデューサー、レコーディング・エンジニア。1990年代初頭、ドイツのアンダーグラウンドおよび実験音楽シーンに身を置き、これまでにEllen Fullman（エレン・フルマン）、Pantha du Prince（パンサ・デュ・プリンス）、Phil Niblock（フィル・ニブロック）など、ジャンルを越えて多様なアーティストたちとのコラボレーションを重ねています。

Jim O’RourkeはArnold Dreyblatt、Konrad Sprengerの双方と長年にわたる交流を持ち、『Sonic Youth（ソニック・ユース）』、『Wilco（ウィルコ）』、『Gastr del Sol（ガスター・デル・ソル）』といったプロジェクトでアメリカのポストパンクシーンを牽引し、マース・カニンガム舞踊団の音楽やTony Conrad、Christian Wolff（クリスチャン・ウォルフ）などの作曲家との共演に加え、日本国内でも数多くのアーティストとのコラボレーションを手がけてきました。

石橋英子は日本を拠点に活動する音楽家。Drag City、Black Truffle、Editions Mego（エディション・メゴ）といったレーベルより作品をリリースしています。2020年にはシドニーの美術館『Art Gallery of New South Wales』にて開催された展覧会のための音楽を制作し、『Hyakki Yagyo』としてBlack Truffleよりリリース。2021年に濱口竜介監督作『ドライブ・マイ・カー』の音楽を担当し、2022年にはLP『For McCoy』を発表。同年よりNTSのレジデントに参加し、2023年には濱口監督作『悪は存在しない』およびサイレント映画『GIFT』の音楽を手がけ国内外でツアーを敢行。2025年3月にはDrag Cityより7年ぶりの歌のアルバム『Antigone』をリリースしました。