Tokyo Jazz Club 全8フロアの展示・プログラムの全貌を公開

2026年11月1日（日）から8日（日）まで、東京・神田錦町の旧カプセルホテルを舞台に開催される「Tokyo Jazz Club（東京ジャズクラブ）」が、全8フロアの展示内容とパフォーマンスプログラムの見どころを公開します。

現代アート、音楽、ライブパフォーマンス、そして人々の交流が交差する本イベントでは、かつての宿泊カプセルやラウンジ、ロッカールームなど、建物の特徴を活かした多彩な展示や体験を展開します。

各フロアには、それぞれ異なるテーマのもと、国内外のアーティストによる作品やインスタレーションが集結。さらに会期中は、コンサートやDJセット、リスニングセッション、トークなどが日替わりで開催され、訪れるたびに異なる表情を見せる、8日間限定の文化空間が誕生します。

アートウィーク東京との開催期間を合わせて開催されるTokyo Jazz Clubは、アートを鑑賞するだけでなく、音楽を聴き、人々と交流し、作品を購入することもできる、新たな文化体験を提案します。

8つのフロアをめぐる旅

1F — エントランス＆大型インスタレーション

1階では、GILLOCHINDOX☆GILLOCHINDAE（出展：CON_）による大型インスタレーションと、中屋敷智生（出展：ANTHRACITE）による壁一面の大型ミューラルが来場者を迎えます。全8フロアにわたる、アートと音楽が交差する体験の幕開けを印象的に彩ります。

2F — カプセルアートフロア

かつて宿泊に使用されていたカプセルが、アートとの新たな出会いの場へと生まれ変わります。カプセル内部では、村本剛毅（出展：Nguyen Wahed）とヤン・エッカート（協力：Swissnex）によるインタラクティブな作品を展開するほか、マウリツィオ・カテラン（出展：Three Star Books）の作品も展示されます。さらに、Arab Bank Switzerlandによる特別展示として、0xfffの《Transaction Sculpture》を紹介します。本作は、イーサリアムのブロックチェーン上でスマートコントラクトを通じて行われる価値の移転を、独自のビジュアルへと変換するデジタル作品です。取引の動きに応じて絶えず変化し続ける表現をお楽しみいただけます。

3F — ヴァイナル＆ウイスキー・リスニングラウンジ

3階には、音楽に耳を傾けながら、ゆったりとした時間を過ごせるリスニングラウンジが広がります。

VDS（Vinyl Delivery Service）がセレクトするレコード、Sakazuki（サントリーグループ、協力：Glimmer DAO）によるウイスキーのテイスティング体験に加え、田名網敬一x赤塚不二夫（出展：集英社マンガアートヘリテージ）による版画、書籍、レコード、タロットカードの特別展示をお楽しみいただけます。また、喫茶ブースでは、ガブリエル・オロスコ（出展：kurimanzutto）、石川九楊（出展：思文閣）をはじめとするアーティストによる個展形式の展示も開催されます。

4F — 静寂のフロア

館内の賑わいから離れ、静かにアートと向き合うことのできる空間が4階に広がります。より落ち着いた雰囲気のなかで、一つひとつの作品をじっくりと鑑賞できるフロアです。ブラジルを代表するアーティスト、リヴァーネ・ノイエンシュワンダー（出展：Fortes D'Aloia & Gabriel）や、現代陶芸家の川端健太郎（出展：Nonaka-Hill）など、多彩なアーティストによる作品が展示されます。

5F — ビデオアートフロア

映像表現にフォーカスした5階では、アーサー・ジャファ（出展：Sadie Coles HQ）による記念碑的な映像作品を展示します。力強い映像表現を通して、作家独自のヴィジュアルの世界へと来場者を誘います。また、ロッカールームでは、パリを拠点とするコンセプトストアItem Idemが、バーバラ・クルーガーからオノ・ヨーコまで、多彩なアーティストによる限定エディション作品を紹介します。

6F — ライブパフォーマンスフロア

6階は、会期中に館内各所で展開されるパフォーマンスプログラムの中心となるフロアです。

クリスティン・サン・キム（出展：François Ghebaly）による大型ミューラルを背景に、多彩なアーティストによるライブパフォーマンスが繰り広げられます。アートと音楽が交差するダイナミックな空間として、会期を通じてさまざまな表情を見せます。

7F — インタラクティブ・ゲームフロア

7階では、アートと遊び、そして参加することの境界を越えた、没入型のゲームフロアを展開します。

インタラクティブ作品やジェネラティブ作品が集結し、来場者自身が作品と関わりながら、新たなアート体験を楽しめる空間となります。先駆的なアーティストデュオJODIによる《OXO》（協力：FARO、株式会社スモールトーキョー、Mondriaan Fund）をはじめ、シャワーブースでは、エスベン・ヴァイレ・ケアー（出展：Andersen's Contemporary）による長時間にわたるパフォーマンス《Hardcore Freedom》も披露されます。

8F — サウンドバー

最上階の8階には、アートと音楽を介して人々が集い、交流するサウンドバーが登場します。Bar Phaseによるカクテルバーを中心に、空間の象徴となるシアスター・ゲイツの作品（協力：株式会社堀井七茗園）、寺内曜子（出展：HAGIWARA PROJECTS）によるサイトスペシフィックなインスタレーション、そしてイ・カンホ（出展：Parcel）による光のインスタレーションが一堂に会します。作品を鑑賞しながら、音楽や会話、ドリンクを楽しむことのできる、Tokyo Jazz Clubならではの交流空間が広がります。

パフォーマンスプログラム

「即興において大切なのは、繰り返さないことだ」— 灰野敬二（Kaput Magによるインタビューより）

楽器のように鳴り響く建築。全8フロアをめぐる展示空間において、パフォーマンスプログラムは、会場全体に新たな動きとエネルギーをもたらす重要な要素となります。会期中は、コンサート、リスニングセッション、トーク、長時間にわたるパフォーマンス、DJセットなど、多彩なプログラムが館内各所で繰り広げられます。あるフロアではライブパフォーマンスが行われ、別のフロアではレコードの音色が響き、さらに別の場所ではアーティストによるトークが展開されるなど、フロアを移動するたびに異なる音楽や文化に出会うことができます。サイラス・ゴバービルおよびBlank Formsとの共同キュレーションによる本プログラムでは、ジャズを単なる音楽ジャンルとしてではなく、即興、協働、交流、そして繰り返しにとらわれない自由な表現を生み出す、一つの方法論として捉えています。アーティストたちは会期を通じてジャンルや表現形式の枠を越え、さまざまなパフォーマンスを展開します。それぞれの表現が重なり合い、影響し合うことで、建物全体の雰囲気も日々変化していきます。かつてホテルとして使用されていたコンパクトな空間は、アーティストと来場者との距離を近づけ、親密な交流を生み出します。また、8フロアにわたる建物の縦の構造を活かすことで、館内を移動すること自体が、一つのパフォーマンス体験へとつながります。

8日間にわたり、プログラム全体では49組のアーティストが集結します。主な出演アーティストとプログラムは以下の通りです。

Standing On The Corner｜11月1日（日）

ジオ・エスコバル率いるニューヨーク発のアンサンブル。開幕初日となる11月1日には、4人編成で新作アルバム《II》を披露します。

灰野敬二（協力：Blank Forms）｜11月3日（火・祝）

「ノイズの詩人」とも称される灰野敬二は、2026年10月に開催されたビエンナーレ・ムジカ2026にて、生涯功労金獅子賞を受賞しました。フリー・インプロヴィゼーション、ノイズ、ドローンなど、幅広い表現領域で活動する日本の実験音楽を代表するアーティストとして、今回、新たなエレクトロニクス・セットを初披露します。

ソフィ・ソリヴォー｜11月3日（火・祝）、5日（木）

フランス出身のハープ奏者でありシンガーのソフィ・ソリヴォーが、日本デビューを飾ります。ドロシー・アシュビーやアリス・コルトレーンの音楽的系譜を受け継ぐ彼女が、ハープと歌声のみで構成される《INITIATION》を披露します。

アーサー・ジャファ＆シアスター・ゲイツ｜11月3日（火・祝）、5日（木）

2019年のヴェネチア・ビエンナーレで金獅子賞を受賞したアーサー・ジャファによるリスニングセッションを、11月3日に開催します。さらに11月5日には、アフロ民藝（Afro-Mingei）の実践を通じて、ブラック・アメリカンの美学と日本の工芸文化を結びつけるシアスター・ゲイツとの対談を予定しています。

芸能山城組｜11月8日（日）

約100名のメンバーを擁する芸能山城組の音楽にフォーカスしたリスニングセッションを、会期最終日の11月8日に開催します。

出展者・アーティストの全リスト、およびパフォーマンスプログラムの詳細や最新スケジュールにつきましては、公式ウェブサイト（tokyojazzclub.jp）をご覧ください。

チケット

チケットはArtStickerにて発売中。会期中は会場入口でも販売いたします。チケットの詳細条件や入場時間については、リンク先をご確認ください。

• Club Pass — 4,000円（税込）： 11月1日〜8日の全日程、入場無制限。20歳以上対象。

• General Pass — 2,500円（税込）： 指定日・指定時間枠での入場。当日中の再入場可。20歳以上対象。

• Youth Pass — 無料： 19歳以下の方対象、指定日・指定時間枠での無料入場。

パートナー＆スポンサー

Tokyo Jazz Clubは、Tokyo Jazz Club実行委員会が主催し、アートウィーク東京との連携のもと、アーツカウンシル東京【芸術文化魅力創出助成】による多大な支援と、安田不動産株式会社のご協力を得て開催されます。

協賛・協力：
Arab Bank Switzerland／堀井七茗園／在日フランス大使館／アンスティチュ・フランセ／Mondriaan Fund／Office of Contemporary Art Norway（OCA）／OUR LEGACY／Presence Switzerland（スイス連邦外務省）／在日スイス大使館／サカエ・シュトゥンツィ基金／Sakazuki／集英社マンガアートヘリテージ／Swedish Institute／Swissnex

音響パートナー：
AlphaTheta／Audio-Technica／Blank Forms／VDS（Vinyl Delivery Service）

デザインパートナー：
Artek／Vitra／Cassina IXC／CFCL／Grandpie／カリモク家具／USM

ホスピタリティパートナー：
Bar Phase／Boksoondoga／DDD Hotel／Kammui／One Hotel／SCHMATZ／Washington Hotel／Woodford Reserve

クレジット

主催： Tokyo Jazz Club実行委員会

連携： アートウィーク東京

助成： アーツカウンシル東京【芸術文化魅力創出助成】

協力： 安田不動産株式会社

建築・照明デザイン： UM／TANK／Matière Noire／Suspicious Waveforms

開催概要

会期： 2026年11月1日（日）〜11月8日（日）
会場： 東京都千代田区神田錦町3-11-15（旧ナインアワーズ大手町）

アクセス： 神保町駅より徒歩4分／大手町駅より徒歩9分／竹橋駅より徒歩3分

開場時間：

11月1日（日）14:00〜23:00

11月2日（月）17:00〜23:00

11月3日（火・祝）14:00〜23:00

11月4日（水）17:00〜23:00

11月5日（木）17:00〜23:00

11月6日（金）17:00〜23:00

11月7日（土）14:00〜23:00

11月8日（日）14:00〜18:00（最終日）

お問い合わせ先

日本国内： EDSTRÖM OFFICE｜鈴木 [e-mail]

海外： FITZ & CO｜Danyu Xu-Johnson [e-mail]

一般お問い合わせ： [e-mail]

チケットに関するお問い合わせ： [e-mail]

＜Tokyo Jazz Clubについて＞

Tokyo Jazz Clubは、2026年11月1日（日）から11月8日（日）まで東京で開催される、新たな期間限定の文化イベントです。神保町にほど近い旧カプセルホテルの全8フロアを舞台に、さまざまな現代美術の展示空間を展開し、パフォーマンスやアーティストによる多彩なプログラム、食の体験、バーなどの社交空間を織り交ぜます。それぞれのフロアが異なるリズムを生み出し、人々の出会いや交流、東京ならではの空気感によって会場全体が絶えず変化していく、展覧会、社交空間、そして再構想されたマーケットプレイスの境界を横断する場を創出します。Basel Social Clubの歩みを受け継ぎ、日本の豊かなジャズ文化から着想を得たTokyo Jazz Clubは、展覧会を、耳を傾け、人と出会い、交流するための場として新たに捉え直します。地域のパートナーとともに構想された本プロジェクトは、伝統と実験性が独自のバランスで共存する東京という都市の文化的環境に呼応しながら、東京が現代美術の国際的な拠点として存在感を高めるなかで誕生しました。記念すべき第1回は、アートウィーク東京との提携のもと開催され、アーツカウンシル東京のご支援により実現します。