KOGEI Art プロデューサー実践的育成プロジェクト「KOGEI GENE」－現代作家の作品と古美術・近代美術の名品が、一つの空間で響き合う工芸展覧会｜「工＋藝」京都 2026 開催決定

2026年11月6日（金）－8日（日）京都・大本山妙顕寺、本山本法寺

株式会社東京美術倶楽部

2026年10月8日 15時00分

株式会社東京美術倶楽部は、2026年11月6日（金）から8日（日）までの3日間、京都・大本山妙顕寺および本山本法寺の2会場にて、KOGEI Artプロデューサー育成プログラム「KOGEI GENE」のプロジェクトとして工芸展「工＋藝」京都 2026を開催いたします。「KOGEI GENE」は、工芸を取り巻く文化的価値を未来へつなぐ人材の育成を目的とした取り組みです。「工＋藝」京都 2026では、その実践の場として、現代作家の作品と、作家が創作の中でインスパイアされた古美術・近代美術の作品をともに紹介。受け継がれてきた工芸の精神や手わざ、美意識が、現代の表現へどのようにつながっているのかを紐解きます。大本山妙顕寺では、「工＋藝」Awardの受賞作家を中心とする18名の現代作家の作品と、時代を超えて受け継がれてきた名品を展示。本山本法寺では、本郷真也による火を用いた表現を展開し、同寺院の開山堂に幻想的な空間を創出します。

大本山妙顕寺｜時代を超えた創造のつながり

大本山妙顕寺では、過去2回の「工＋藝」Awardの受賞作家を中心に、陶芸、金工、漆芸、ガラス、刀剣、現代美術など、多彩な分野で活躍する18名の現代作家が集結します。内田鋼一、新里明士、橋本雅也、福田亨をはじめとする作家たちが、工芸に受け継がれてきた技法や精神、美意識を礎に、それぞれが現代ならではの表現を追求した作品を展示します。本展覧会では、現代作家の作品とともに、それぞれの作家が創作の中でインスパイアされた古美術・近代美術の作品を同時に紹介します。狩野元信、黒田辰秋、長谷川等伯、山口長男、与謝蕪村、ルーシー・リーなど、時代や地域を超えた美術・工芸を代表する名品が現代作品と一つの空間に並び、異なる時代に生まれた作品がどのように響き合い、新たな表現を生み出していくのかをご覧いただけます。技法や素材の継承にとどまらず、先人たちが育んできた思想や美意識、ものの捉え方が、現代作家たちの表現にどのように息づいているのか。それぞれの作品を見比べ、その背景をたどることで、時代を超えて共有される美意識や、現代における新たな解釈が浮かび上がります。作家がインスパイアされた作品とどのように向き合い、そこに何を見出し、自ら創作へとつなげているのか。その視点をたどることも、本展の大きな見どころの一つです。過去から現在へと受け継がれてきた創造の系譜をたどりながら、現代工芸の多様な表現と可能性をご覧ください。

内田鋼一＜黒陶「untitled」＞「工＋藝」KO+GEI 2024 Tokyo Art Club 特別審査員中田英寿賞受賞作品

新里明士＜光器＞「工＋藝」KO+GEI 2024 Tokyo Art Club 特別審査員秋元雄史賞受賞作品

橋本雅也＜ニホンスイセン＞「工＋藝」KO+GEI 2026 Tokyo Art Club 東京美術倶楽部優秀賞受賞作品

福田亨＜吸水＞「工＋藝」KO+GEI 2024 Tokyo Art Club 東京美術倶楽部優秀賞／特別審査員山下裕二賞受賞作家

※現代作家の作品写真は参考作品画像です。実際に展示される作品と異なる場合があります。

本山本法寺｜火と鉄が織りなす幻想的な空間

本山本法寺では、鍛金作家・本郷真也による新作《円相》を発表します。甲冑師の技術を汲む「自在置物」。本郷は2年以上かけて2体の自在龍を制作し、自在置物に時間を取り込む新たな表現に挑みました。会期中各日2回（15:00～／17:00～）、蝋燭の火によって龍が動く特別な演出を実施。光と影が空間に新たな表情を生み出します。超絶技巧の鍛金技術に火や影が交わるインスタレーション。歴史ある寺院を舞台に、幻想的な空間をお楽しみいただけます。

特別演出｜11月6日（金）・7日（土）・8日（日）

15:00～／17:00～（各回約20分）

※5日（木）招待日も同時刻で実施予定。

「工＋藝」京都 2026 出展予定作家

大本山妙顕寺

伊藤秀人、伊藤航、内田鋼一、王雪陽、大室桃生、小野川直樹、月山貞伸、河﨑海斗、五味謙二、高橋奈己、田中里姫、新里明士、橋本雅也、牟田陽日

本山本法寺

本郷真也

KOGEI GENEとは

日本の工芸・古美術が培ってきた美意識や手わざの価値を国際的な文脈へとつなぎ、日本と世界、市場と学術領域の架け橋となる人材「工藝人」を育成するプロジェクトです。

日本の工芸が持つ価値をあらためて見つめ、その魅力や文化的背景を国内外へ広く伝えていくため、その価値を研究し、国際的なアートマーケットや学術領域へ「価値翻訳」できる人材の育成を目指しています。

美術の多様な領域から選出された10名を対象に、有識者による講義・研修をはじめ、国内外での発表や交流など、実践的なプログラムを展開。日本の「工」と「藝」に受け継がれてきた価値を次代へ継承するとともに、日本の美意識や手わざの真価を世界と共有し、国際的な研究・収集・評価へとつながる基盤づくりを目指します。