大三島美術館40周年記念企画展　ジュリアン・シニョレ「ごえん」大好評開催中！【愛媛県今治市】

彫刻家ジュリアン・シニョレ (Julien Signolet) が大三島・宗方の欅と大島石で現代枯山水を表現ー島の人びととのつながりから生まれた空間インスタレーション

今治市役所

2026年9月14日 12時00分

　愛媛県今治市の大三島美術館では、フランス・パリを拠点に国際的に活躍する彫刻家ジュリアン・シニョレによる40周年記念企画展「ごえん」を開催中です。

　本企画展では、作家が2026年7月末から大三島に滞在し、大三島・宗方の欅（ケヤキ）と大島御影石を用いて制作した空間インスタレーション・現代枯山水「創造の起源」を軸に、あらゆる「つながり」ーパリと大三島、島と人びと、ひとと作品ーが広がります。

■すべての始まりは、ひとつの関係から。

　2024年夏に、作家が初めて大島と大三島を訪れた際に生まれた島の人びととの「ごえん」。このつながりから今年の夏、大三島美術館での企画展が実現しました。

　この「人とのつながり」に光をあて、島の人びとのご協力のもと、大島石と大三島・宗方八幡神社の御神木を素材に、大島の採石場と宗方八幡神社境内での現地制作を10日間で行いました。

■パリ樹木園と大三島現代枯山水を結ぶ「ごえん」

　企画展の最初の作品は、作家が、パリ樹木園で10年前に制作、現在も自然がそのかたちを進化させ続ける彫刻「ごえん」の現在の姿を映すアートフィルム（今回、作家がミュリエル・ラカルモンティ（Muriel Lacalmontie）監督に特別に制作を依頼)。

　時空を超えた詩的空間は、その後大展示室へと広がり、現代枯山水へとつながります。

この「創造の起源」とその道のりを物語るインスタレーションの締めくくりの作品は、宗方八幡神社御神木の幹から彫り出された三体の家族の木彫刻。「円空彫り」に着想を得た直彫りの彫刻家ジュリアン独自の技法で、木の素材そのもののメッセージが浮かび上がります。

　また、彼が自らの空間展示の構成要素に選んだのは大三島美術館所蔵、中島千波作「精樹大楠」（2000年）。この屏風に描かれた大三島大山祇神社の御神木の枝葉と木彫刻がひとつになり、その姿はパリ樹木園の「ごえん」と重なりあいます。

　創造の源は「無」であるというジュリアン。この枯山水の静寂は、時折立ちあらわれては消える音（音楽家マティアス・デュラン（Mathias Durand）との共同制作）によって、いっそう際立ちます。

　時空を超えた「ごえん」を大三島美術館でご体感ください。

■開催概要

日時：2026年8月13日(木)～9月23日(水)　

※シルバーウィーク中（9月19日～23日）は休館日なし

場所：大三島美術館　〒794-1304 愛媛県今治市大三島町宮浦9099-1

開館時間：9時～17時（毎週月曜休館・祝日の場合は原則翌日振替）

■企画展SNS

【note】https://note.com/omishima_art

【Instagram】https://www.instagram.com/omishima_specialexhibition/

SNSではジュリアンが大三島で企画展を開くに至るまでのストーリー、ジュリアンへのインタビュー、ジュリアンとごえんで繋がった人たちへのインタビューなどを公開しています。

ジュリアン・シニョレ (Julien Signolet)

（ホームページ）https://www.signolet.net/

（ Instagram）https://www.instagram.com/signolet_sculpteur/　

　ジュリアン・シニョレは、2007年よりパリ11区のアトリエを拠点に、直彫りの彫刻家として木と石の素材との対話を通し東西に通じる精神性をテーマに制作を続ける。日動画廊パリ（Galerie Nichido Paris／パリ8区）で定期的に展示会を開催。またレヴェルモン美術館（アン県／2024年）ラ・シテ・デ・エレクトリシャン（パ・ド・カレ県、2024年）などフランス各地の美術館での展示も行う。日動画廊パリにて定期的に展覧会を開催。

　近年は空間全体を用いたインスタレーション（空間展示）へと表現の幅を広げ、継続的に参加するパリ・ニュイ・ブランシュ（パリ白夜祭）では、歴史的建造物であるサン・セヴラン教会（パリ5区／2020年）及びサン・ルー・サン・ジル教会（パリ1区／2021年）において展示を行う。さらに2023年のコレージュ・デ・ベルナルダン（パリ5区）での大規模なインスタレーションには、2か月で約1万人が来場した。今年の春には、サン・ジェルマン・デ・プレ教会でインスタレーション「ド・ラ・クロア」を発表。

　2023年、ルーブル美術館のリシュリュー翼にて、長年コラボレーションを行ってきた音楽家マティアス・デュランと共に、彫刻と音とのパフォーマンスを3日間に渡り実現。また、映画監督ミュリエル・ラカルモンティーによるパフォーマンスドキュメンタリー「Sola」に出演。アニメーション映画監督セバスチャン・ローデンバックのフランス映画祭エミール・レイノー（Émile-Reynaud）賞受賞作「ダフネ・ウ・ラ・ベル・プラント（Daphné ou la belle plante）」の中心シーンを飾る彫刻制作を行うなど、幅広いジャンルのアーティストとの共同制作を活発に行う。

　2025年秋開催の国際現代アートフェスティバル「BIWAKOビエンナーレ」では、重要文化財「旧西川邸」にてインスタレーションを行った。

【日本での主な活動】

・アンスティチュ・フランセ関西（2013年）

・東京銀座 K’s Gallery（2020年）

・現代アートフェスティバル「Art Islands Tokyo」（2019・2020年）

・京都祇園山添天香堂（2022年・2025年）

・BIWAKOビエンナーレ（滋賀県近江八幡市／2022年・2025年）

マティアス・デュラン（Mathias Durand）

　作曲家、即興演奏家、シンガー、マルチ・インストゥルメンタリスト。

　フォーク・ミュージック、エレクトロアコースティック音楽、そしてインド古典音楽 (ドゥルパド) の探求を元に、作曲と即興を通じた独自の音楽世界を展開。

　これまでの主な活動：ジェームズ・ティエレ率いるカンパニー・デュ・アネトンの音楽監督・演奏家として国際ツアーに参加 (2020年～2024年) / asH! とジュネーヴ室内管弦楽団 (L'Orchestre de Chambre de Genève)からの依頼で、一連のアクースマティック作品を制作（スイス・ジュネーヴの L'Usine にて初演(2024年) ）/ 韓国・ソウル及びイタリア・フェラーラで開催されるシャガール展のためのサウンド・インスタレーションの音楽を作曲(2025～2026年) / 近年はシンガー・パフォーマーのジルダ(Gildaa)のコンサート主要メンバーとしてギター、ピアノ、べースを担当。

　彫刻家ジュリアン・シニョレとは、10年以上に及ぶ彫刻と音の即興ライブ・パフォーマンスや空間インスタレーションにおける音楽創作などを通じ、定期的にコラボレーションを行っている。

　現在、彼自身のソロ・プロジェクトとして続けているギターの弾き語りとピアノによる楽曲のステージ披露をまとめた新作アルバムを制作中。

ミュリエル・ラカルモンティ（Muriel Lacalmontie）

　映画監督、現代美術家。

　ディオール(Dior)、ロレアル(L'Oréal)、ニベア(Nivea)、ダヴ(Dove)、ガルニエ(Garnier)、ロクシタン(L'Occitane)をはじめとする世界的な化粧品・香水ブランドの広告映像及び広告写真を数多く手がける一方で、現代美術やダンスをテーマとしたドキュメンタリーやアートフィルムを制作、自身の芸術活動も精力的に展開する。現代美術家としては、デッサンや写真をはじめとする多様なメディアを用い、感性豊かで見る者を引き込む視覚表現を追求する。また、映画専門学校ESEC（École Supérieure d’Études Cinématographiques）を卒業後、同校で教鞭を執ったほか、パリのグラフィックデザイン学校、MJM Graphic Designでも教育活動に携わる経験を持つ。

大三島美術館

（ホームページ）https://www.city.imabari.ehime.jp/museum/omishima/

　大三島美術館は、「作家と共に歩み共に成長する美術館」であることを活動理念とし、収蔵展示をおこなっている。収蔵品は、中堅・人気日本画作家らの若き日の作品を中心に、今治市出身の智内兄助画伯の作品、さらに田渕俊夫氏の素描や下絵を含め、総数1,000点を超える。また、質の高い浮世絵作品も併せて収蔵しており、多彩な日本美術の魅力を感じられる。これらのコレクションを年数回の展示替えで紹介していくと同時に、作家との交流を活かした企画展も開催中。