2021毎日デザイン賞、建築家の田根剛氏と染色家の柚木沙弥郎氏に決まる
この1年間にデザインの全分野において傑出した成果に贈られる「2021毎日デザイン賞」（毎日新聞社主催）の選考委員会が開催され、建築家・田根剛氏の「不可視の記憶をコモンセンスにするデザイン」と染色家・柚木沙弥郎氏の「いつも新しくて嬉（うれ）しいカタチ」に決まり、11日発表された。
田根氏はフランスのパリを拠点に活動する国際的な建築家だ。近代化やグローバル化によって埋もれてしまった歴史＝「場所の記憶」を考古学的手法で徹底的に調べ上げ、未来へと継承する「Archaeology of the Future（未来への記憶）」をコンセプトにしている。代表作の「エストニア国立博物館」は、敷地がかつて旧ソ連の軍用滑走路だったことを意図的に表現した。近年の「弘前れんが倉庫美術館」では、築100年のれんが倉庫を美術館にリノベーションするにあたり、れんが建築が日本の近代化における先進的取り組みだった「場所の記憶」を継承しようと試みた。また、昨年は４代目となる「帝国ホテル」の建築家にも選ばれた。２代目を担ったフランク・ロイド・ライトによる本館を形容した「東洋の宝石」を継承するとしており、その手腕に期待が集まる。
一方、柚木氏は1922年生まれで、現在99歳。今も毎日、精力的に創作活動を行っているスーパークリエーターだ。終戦後、洋画家だった父の郷里、岡山県倉敷市で大原美術館に勤務したことから運命が変わった。民藝運動を牽引する柳宗悦らと親交を持つようになり、型染め作家の芹沢銈介（せりざわ・けいすけ）に師事し、染色家となった。布だけに留まらず、版画、イラスト、本の装丁や人形の制作など幅広いジャンルに取り組み、国際的にも評価されてきた。デジタルや量産品にはない、染色による独特の模様と色彩の世界を時代は「新しい」と受け取った。伝統に裏打ちされた確かな技術と自由な発想は、人々を魅了して止まない。大胆でユーモアをたたえた作品のファンは多く、展覧会はいつも盛況だ。
たね・つよし 建築家。1979年東京都生まれ。2002年北海道東海大芸術工学部建築学科卒。03年デンマーク王立芸術アカデミー客員研究員、03～04年ヘニング・ラーセン・アーキテクツ勤務などを経て、06年パリでDGT.を設立。06年「エストニア国立博物館」国際コンペ最優秀賞（16年完成）、12年新国立競技場コンペ最終選考、17年Atelier Tsuyoshi Tane Architects（ATTA）をパリで設立。「弘前れんが倉庫美術館」（20年完成。21年フランス国際建築賞グランプリ受賞）など国内外の建築だけでなく展覧会の空間設計なども行う。
ゆのき・さみろう 染色家。1922年東京都生まれ。42年東京帝大文学部美学・美術史科入学、43年学徒動員。46年岡山県倉敷市の大原美術館に勤務。芹沢銈介に師事し、染色家に。50年女子美術大専任講師、72年同大教授、87～91年学長を務める。受賞歴に、58年ベルギーのブリュッセル万国博覧会で型染型紙が銅賞、91年第１回宮沢賢治賞。国内の公立美術館のほか2014年にはフランス国立ギメ東洋美術館で展覧会を開催、多くの作品が収蔵された。21年PLAY! MUSEUM（東京都立川市）で開催した「柚木沙弥郎 life・LIFE展」には大勢が来場し好評を博した。絵本に「魔法のことば」「せんねんまんねん」など多数。
大貫卓也=アートディレクター／岸和郎=建築家／柴田文江=プロダクトデザイナー／永井一史=アートディレクター／保坂健二朗=滋賀県立美術館ディレクター（館長） ※敬称略
■ニュースサイト（動画あり）
https://mainichi.jp/articles/20220312/ddm/010/040/002000c
（毎日デザイン賞）https://macs.mainichi.co.jp/design/m/
1955年に毎日産業デザイン賞として創設され、デザインの多様化を背景に76年に毎日デザイン賞と名称を変更した後も我が国のデザインの活性化とともに歩み続けています。国際的、文化的な賞として高い評価を受けています。
（本件に関する問い合わせ先）
毎日デザイン賞事務局 TEL：03-6265-6816（平日10時～17時）／mail：m-design@mainichi-ks.co.jp
2021毎日デザイン賞を受賞した田根剛氏＝Yoshiaki Tsutsui撮影
田根氏はフランスのパリを拠点に活動する国際的な建築家だ。近代化やグローバル化によって埋もれてしまった歴史＝「場所の記憶」を考古学的手法で徹底的に調べ上げ、未来へと継承する「Archaeology of the Future（未来への記憶）」をコンセプトにしている。代表作の「エストニア国立博物館」は、敷地がかつて旧ソ連の軍用滑走路だったことを意図的に表現した。近年の「弘前れんが倉庫美術館」では、築100年のれんが倉庫を美術館にリノベーションするにあたり、れんが建築が日本の近代化における先進的取り組みだった「場所の記憶」を継承しようと試みた。また、昨年は４代目となる「帝国ホテル」の建築家にも選ばれた。２代目を担ったフランク・ロイド・ライトによる本館を形容した「東洋の宝石」を継承するとしており、その手腕に期待が集まる。
一方、柚木氏は1922年生まれで、現在99歳。今も毎日、精力的に創作活動を行っているスーパークリエーターだ。終戦後、洋画家だった父の郷里、岡山県倉敷市で大原美術館に勤務したことから運命が変わった。民藝運動を牽引する柳宗悦らと親交を持つようになり、型染め作家の芹沢銈介（せりざわ・けいすけ）に師事し、染色家となった。布だけに留まらず、版画、イラスト、本の装丁や人形の制作など幅広いジャンルに取り組み、国際的にも評価されてきた。デジタルや量産品にはない、染色による独特の模様と色彩の世界を時代は「新しい」と受け取った。伝統に裏打ちされた確かな技術と自由な発想は、人々を魅了して止まない。大胆でユーモアをたたえた作品のファンは多く、展覧会はいつも盛況だ。
2021毎日デザイン賞を受賞した柚木沙弥郎氏＝木寺紀雄撮影
たね・つよし 建築家。1979年東京都生まれ。2002年北海道東海大芸術工学部建築学科卒。03年デンマーク王立芸術アカデミー客員研究員、03～04年ヘニング・ラーセン・アーキテクツ勤務などを経て、06年パリでDGT.を設立。06年「エストニア国立博物館」国際コンペ最優秀賞（16年完成）、12年新国立競技場コンペ最終選考、17年Atelier Tsuyoshi Tane Architects（ATTA）をパリで設立。「弘前れんが倉庫美術館」（20年完成。21年フランス国際建築賞グランプリ受賞）など国内外の建築だけでなく展覧会の空間設計なども行う。
ゆのき・さみろう 染色家。1922年東京都生まれ。42年東京帝大文学部美学・美術史科入学、43年学徒動員。46年岡山県倉敷市の大原美術館に勤務。芹沢銈介に師事し、染色家に。50年女子美術大専任講師、72年同大教授、87～91年学長を務める。受賞歴に、58年ベルギーのブリュッセル万国博覧会で型染型紙が銅賞、91年第１回宮沢賢治賞。国内の公立美術館のほか2014年にはフランス国立ギメ東洋美術館で展覧会を開催、多くの作品が収蔵された。21年PLAY! MUSEUM（東京都立川市）で開催した「柚木沙弥郎 life・LIFE展」には大勢が来場し好評を博した。絵本に「魔法のことば」「せんねんまんねん」など多数。
弘前れんが倉庫美術館＝Daici Ano撮影
「PLAY！ MUSEUM 柚木沙弥郎life・LIFE」の展示風景＝木寺紀雄撮影
大貫卓也=アートディレクター／岸和郎=建築家／柴田文江=プロダクトデザイナー／永井一史=アートディレクター／保坂健二朗=滋賀県立美術館ディレクター（館長） ※敬称略
■ニュースサイト（動画あり）
https://mainichi.jp/articles/20220312/ddm/010/040/002000c
（毎日デザイン賞）https://macs.mainichi.co.jp/design/m/
1955年に毎日産業デザイン賞として創設され、デザインの多様化を背景に76年に毎日デザイン賞と名称を変更した後も我が国のデザインの活性化とともに歩み続けています。国際的、文化的な賞として高い評価を受けています。
（本件に関する問い合わせ先）
毎日デザイン賞事務局 TEL：03-6265-6816（平日10時～17時）／mail：m-design@mainichi-ks.co.jp
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