資生堂のクリエイティブワーク Series.1　「あいだにあるものー1970年代の資生堂雑誌広告からー」開催のお知らせ

株式会社資生堂

2023年5月11日 09時30分

　資生堂ギャラリーは、資生堂が時代ごとに創造してきたクリエイティブワークの一端を紹介する企画展をシリーズ化して開催します。

　その1回目として、2023年6月6日(火)から7月30日（日）まで、1970年代の資生堂のクリエイティブワークにフォーカスした展覧会「あいだにあるもの－1970年代の資生堂雑誌広告から－」を開催します。本展では、1970年代の資生堂を代表するブランド「シフォネット」や男性用化粧品「MG5」、「ブラバス」、香水「モア」などの雑誌広告約150点をグラフィックおよび映像で展示し、これらの広告に見られるビジュアル・イメージとそこにそえられた文言（コピー）の組合せにより、その「あいだにある」ギャップや余白から、見る者の想像力を掻き立てる魅惑のスペースを創りだします。

会場ではビジュアル・イメージとコピーを映像・現物を通して展示すると共に、昨今注目を浴びているアンビエントユニット『UNKNOWN ME』のメンバーでもあるグラフィックデザイナー／アーティスト大澤悠大、プロデューサー／建築家H.Takahashiのほか、ビジュアルアーティスト原田康による、映像と音のインスタレーションも登場します。今日的なアンビエント音楽とともに、1970年代の資生堂のクリエイティブワークをダイナミックに見せる手法により、新たな驚きと発見をもたらします。

《展覧会開催の背景》

　1970年代は、若者たちのファッションやライフスタイルに影響を及ぼす雑誌メディアが登場し、多数のカラー写真をレイアウトした美しい誌面は、読者を惹きつけ、多くの流行を生みました。

　資生堂はこうした時流にのり、連続した広告を展開。そこには商品の訴求はほとんどなく、ビジュアル・イメージとコピーとの間にあるギャップや余白から生じる物語性に満ちた魅惑がありました。さらにシリーズとして連続して展開することで、独特の世界観が浮かび上がり、ブランドイメージを強固なものにしていきました。

　今日では、インターネットやSNSがコミュニケーションの主流となり、コミュニケーションにおいても効率性が重視され、広告でも簡潔で直接的に伝わりやすい表現が好まれる傾向にあります。しかし、それとはかけ離れた、まるで謎かけのような1970年代の資生堂雑誌広告の表現は、逆に日本人には馴染みの深い俳句(表現しない余白が生みだす表現の豊かさ)や、アヴァン・ギャルド芸術のダダイズム(意図的に意味をもたない表現)、シュルレアリスム(現実離れした奇妙な表現)にも相通じるような余白やわからなさに溢れています。

　本展ではこの時代の資生堂のクリエイティブワークから約150点をセレクトし、その作品のあいだから立ちのぼるエレガンス、センシュアリティ、ユーモアなどのアーティスティックな魅力を紹介します。

　また、本年3月22日に逝去された俳優の団時朗氏を偲び、同氏出演の資生堂広告作品をスペシャルムービーとして展覧します。団氏が俳優になるきっかけとなったスタイリッシュな広告作品の数々は、今もなお新鮮に輝きます。

来年以降もこうした資生堂の広告表現を中心としたクリエイティブを紹介する展覧会を企画していきます。

※資生堂ギャラリーでの次の展覧会は、2023年8月22日（火）から10月15日（日）まで、仲條正義展を予定しています。

■インスタレーション作家プロフィール

大澤悠大　(映像制作+全体ディレクション)

グラフィックデザイナー／アーティスト。企業ブランディングやイベントグラフィック、アーティストジャケットなどのアートディレクション／グラフィックデザインを中心に活動。その他、グラフィックデザイナーの視点から映像やアートワーク制作、音楽ユニットなどの活動も行う。日々グラフィックデザインが、社会や文化に対してどのように貢献すべきか模索している。アンビエントユニット【UNKNOWN ME】【Atoris】のメンバーとして、海外レーベルから多くの作品をリリース。グラフィック社『来るべきデザイナー』、PIE International社『New Generation Graphics』、Viction:ary社(香港)『Made in Japan』など、書籍掲載多数。

H.Takahashi　(楽曲制作)

東京を拠点とするプロデューサー／建築家。これまで、UKの【Where To Now?】、USの【Not Not Fun】、ベルギーの【Dauw】や【Aguirre】、日本の【White Paddy Mountain】といったレーベルからアンビエント作品をリリース。作曲にはiPhoneのGarageBandを用い、出来る限り要素を減らした簡素な方法で制作を行う。また、やけのはら、P-RUFF、大澤悠大らとのライブユニット【UNKNOWN ME】や【Atoris】としても各国から作品を発表している。2021年末から東京の三軒茶屋にレコードショップ【Kankyo Records】をオープン。2023年3月からはレーベルとしても活動を開始。

原田康　(映像設営テクニカルサポート)

東京をベースとするビジュアルアーティスト、テクニカルディレクター。早稲田大学教育学部教育学科教育心理学専修卒業後、日本とカナダの制作会社で働き、近年は主にリアル/バーチャルライブや展示での映像/リアルタイム演出の開発などに従事。また、ビジュアルアーティストとして Vancouver Mini Maker Faire, Bass Coast, New Forms Festival, TEDなどに参加。TouchDesigner などのビジュアルプログラミングをメインとしたワークショップのインストラクターや関連イベントの企画・運営も行っている。宝塚大学東京メディア芸術学部非常勤講師。

■参考作品画像

（以下表記、C:コピーライター・Ph:フォトグラファー・AD:アートディレクター・D:デザイナー・ST:スタイリスト・M:モデル）

1971年　エムジー５　C：細川拓一郎・Ph：小川隆之・AD：犬山達四郎・D：中山禮吉・ST：淵崎絹枝・M：草刈正雄／団時朗