現代美術家 松山智一が、NYのタイムズスクエアをジャック！4月1日から世界最大級のデジタル・パブリックアートプログラム「Midnight Moment」にて、“自由の在り方”を示す映像作品を披露

ニューヨークを拠点とする現代美術家 松山智一（まつやま ともかず） は、2026 年 4 月 1 日から 1 ヶ月間、ニューヨーク・タイムズスクエアにて開催されている世界最大級のデジタル・パブリックアートプログラム「Times Square Arts' Midnight Moment」を手がけることを発表いたします。 

毎晩23時57分から0時までの3分間、41丁目から49丁目に位置する96以上の巨大LEDスクリーンが連動し、松山による最新映像作品『Morning Again』を上映されます。広告の光が消える180秒間、都市の鼓動とアートが溶け合う体験を創出します。 

「Midnight Moment」は 2012 年にTimes Square Artsが始動した、ニューヨークの象徴的空間をキャンバスに変えるパブリックアートプロジェクト。過去にはデイヴィッド・ホックニーやオラファー・エリアソンなど、世界のトップアーティストがこの舞台に立ち、作品を発表してきました。 

年間約250万人が目にしていると言われている本プログラムは、世界中の視線が交差するグローバルな舞台において、かけがえのない時間を生み出しています。 

本作『Morning Again』は、現代社会の縮図としてのニューヨークに流れ込む、多様な文化的な「力」を抽象的な存在として視覚化する映像作品です。都市に痕跡を残してきた思想や感情、価値観の“作用” そのものが、光や動き、色彩、揺らぐ形となって現れる。それらは交差し、重なり合いながら、ニューヨークという都市が内包する複数の「自由」の在り方を示します。 

アーティストステートメント 

「Morning Again」は、現代のニューヨークをかたちづくっている、目に見えない力の作用を描いた映像作品です。 

特定の人物像を描くのではなく、希望、リズム、自己表現、変容という四つの要素を通して、都市を動かし続けるエネルギーに光を当てています。 

作品の中に現れるのは、誰かの肖像ではありません。 

この街に重ねられてきた思想や価値観、感情の積層が、光や動き、色彩、揺らぐかたちとなって立ち現れ、都市そのものの性質やあり方として可視化されます。 

舞台となるのは、ニューヨークの鼓動が集まるタイムズスクエアです。 

巨大なLEDスクリーンをキャンバスに、歴史が折り重なり多様なアイデンティティが序列なく共存する都市の姿が光と動きによって描き出されます。 

立ち上がる光、広がる色彩、揺らぐかたちは、都市の内側に流れるリズムを伝え鑑賞者をその空間へと引き込んでいきます。 

鑑賞者は立ち止まり、目の前に展開するイメージへと自身を投影しながら、変化し続ける都市の動きを感じ取ります。 

希望へと伸びる光、街の鼓動を運ぶ振動、存在を肯定する色と動き、輪郭を変え続けるアイデンティティそれらが交わり、溶け合い、再び組み替えられることで、移民の歴史と多様な文化を抱えてきたニューヨークならではの共有されたエネルギーが浮かびあがります。 

不確実さや分断が意識される時代にあって、本作は多様性と自立した個のあり方を肯定しながら、違いを抱えたまま共に進んでいく未来の可能性を静かに示しています。 

パブリックアート 概要 

プロジェクト名：Times Square Arts: Midnight Moments 

作品名：Morning Again 

会期：2026年4月1日～2026年4月30日 

上映時間：毎日23:57～24:00（3分間） 

会場：ニューヨーク・タイムズスクエア41st-49th Sts 

詳細につきましては、以下HPをご参照ください。 

https://www.timessquarenyc.org/arts/midnight-moment 

アーティストプロフィール 

松山智一 MATSUYAMA Tomokazu

1976年岐阜県生まれ。上智大学卒業後に渡米し、Pratt Institute を卒業。現在はニューヨーク・ブルックリンを拠点に、絵画・彫刻・インスタレーションを横断する制作を発表。 

近年の主な個展に、「Tomokazu Matsuyama: Morning Sun」（エドワード・ホッパー・ハウス美術館／ニューヨーク州ナイアック、2025年）、「Liberation Back Home」（SCADミュージアム・オブ・アート／ジョージア州サバンナ、2025年）、「FIRST LAST」（麻布台ヒルズ ギャラリー／東京、2025年）、「Mythologiques」（第60回ヴェネツィア・ビエンナーレ／ヴェネツィア、2024年）などがある。 

Photo: FUMIHIKO SUGINO

作品は国内外の美術館に収蔵され、近年では代表作《You, One Me Erase》がクリスタル・ブリッジズ・アメリカン・アート美術館（アーカンソー州ベントンビル）に収蔵された。

パブリックアートでは、バワリー・ミューラル（ニューヨーク、2019／2023年）、JR新宿東口駅前広場《花尾》（東京、2020年）、イスタンブール・ビエンナーレ出品作《Nirvana Tropicana》《United We Stand Divided》（イスタンブール、2022年）、フラットアイアン・プラザ《Dancer》（ニューヨーク、2022年）などを手がけている。 

TIMES SQUARE ARTS 

TIMES SQUARE ARTSは、タイムズスクエア・アライアンスによるパブリックアート・プログラムです。現代アーティストおよび文化機関との協働を通じて、世界で最も象徴的な都市空間のひとつであるタイムズスクエアにおいて、実験的な試みと新たな関わりを生み出しています。 

そのほか公共空間（電子ビルボード、広場、アライアンスのデジタルプラットフォーム等）を活用し、チャールズ・ゲインズ、ジョーン・ジョナス、ジェフリー・ギブソン、パメラ・カウンシル、メル・チン、ケヒンデ・ワイリーをはじめとする第一線の現代アーティストを紹介。ニューヨーク市民や来訪者がタイムズスクエアを新たな視点から捉える機会を創出しています。 

タイムズスクエアは常に文化地区であり、リスクを恐れない挑戦、革新、創造性の場であり続けてきました。本アートプログラムは、この地区の固有のアイデンティティの中核であり続けることに貢献しています。 

Midnight Momentは、ニューヨーク州芸術評議会（New York State Council on the Arts／キャシー・ホークル州知事およびニューヨーク州議会の支援）の助成、ニューヨーク市文化局（市議会とのパートナーシップによる公的資金）、ならびにタイムズスクエア・アドバタイジング・コアリションの協力により、その一部が支えられています。 

また本プログラムは、以下の企業の協力により実現しています。 

Times Square Advertising Coalition、ABC SuperSign、American Eagle、Big Outdoor、Branded Cities、Clear Channel、Coca-Cola、Diversified、Express、Heritage Outdoor Media、KEVANI、Levi's、LG、Line Friends、McDonald's、Microsoft、Midtown Financial、Morgan Stanley、New Tradition、Outfront、Paramount、Prudential、RXR、Sensory Interactive、Sephora、Sherwood Equities、Show + Tell、Silvercast、Swatch、TSX、T-Mobile 

MIDNIGHT MOMENT 

Midnight Momentは、世界最大規模かつ最も長く継続されているデジタル・パブリックアート・プログラムです。毎年何百万人もの観客に向けて発表され、タイムズスクエアの象徴的な公共キャンバスである電子ビルボードを舞台に、現代アーティストの作品を紹介しています。 

毎晩23時57分から24時まで、41丁目から49丁目にわたる92面以上のデジタルディスプレイで一斉に同期上映を実施。年間364夜にわたり、ニューヨーカーおよび世界各地からの来訪者に対し、記念碑的スケールのパブリックアートを届けています。 

2012年の開始以来、毎月新たなMidnight Momentを発表し、これまでに100組を超えるアーティストの作品を紹介してきました。本プログラムは、Times Square Advertising Coalitionおよび参加ビルボード運営事業者の協力により実現しています。