POLA GINZAにて、二人展「Invisible Garden」と連動した「PixCell B.A」が登場

ポーラ最高峰ブランド「B.A」、清川あさみ氏・名和晃平氏との初のコラボレーション作品を展示。

ポーラ

2026年9月16日 14時00分

株式会社ポーラ（本社：東京都品川区、代表取締役社長：小林琢磨）は、2026年9月16日(水)から11月8日(日)まで、グローバルフラッグシップ「POLA GINZA」にて、ポーラ最高峰ブランド「B.A」と美術家清川あさみ氏・彫刻家名和晃平氏との初のコラボレーション作品を展示します。

本展示は、ポーラミュージアムアネックスで同期間に開催される、清川あさみ氏と名和晃平氏による二人展「Invisible Garden」と連動して展開するものです。清川氏の著書『みえないにわ - Invisible Garden』を起点に、動植物や滴、人の記憶や時間など、有形無形のさまざまなものが息づく「にわ」を描き出した「Invisible Garden」の世界観と、人の可能性や美の本質を追求してきたB.Aの思想が共鳴。清川氏の「Dream Time」シリーズをモチーフとした新作を含む、両作家によるインスタレーションがフロア全体に広がる中、名和氏の代表作「PixCell」の表現を取り入れた「PixCell B.A」が登場します。また、本年1月にオープンした新サロン「POLA SALON ＋ AOYAMA（東京都港区北青山3-14-8 JMF北青山1F）」でも、名和氏によるインスタレーションを展示いたします。

ポーラミュージアムアネックスとPOLA GINZA、 POLA SALON ＋ AOYAMA、三つの空間を巡り、それぞれの場所で展開されるさまざまな表現に触れることで、新たな発見や対話に出会える、特別なアート体験をお楽しみいただけます。

さらにポーラギンザでは、コラボレーション作品の展示に加え、2026年10月発売の「B.A アイゾーンクリーム（販売名：ポーラ B.A アイゾーンクリーム７）」を体験いただけるブースやサンプルプレゼントなど、B.Aブランドに触れていただける企画もあわせて展開します。

POLA GINZA 企画概要

【日時】

2026年9月16日（水）～11月8日（日）

10:00～19:00（営業時間に準ずる）

【会場】

POLA GINZA 1階　(東京都中央区銀座1-7-7)

【内容】

B.A × 清川あさみ氏・名和晃平氏初のコラボレーション作品展示　　

B.A アイゾーンクリームタッチアップによるブランド体験

B.A アイゾーンクリームのサンプル（1回分）プレゼント

アンケート回答でB.A 体験サンプルセットをプレゼント（9月30日まで）

詳細は、POLA GINZA公式HPおよびInstagramをご覧ください。　

HP：https://www.pola.co.jp/store/polaginza/

Instagram：https://www.instagram.com/pola_ginza/

アーティスト　プロフィール

清川あさみ　　現代美術家／アートディレクター

兵庫県淡路島生まれ。東京を拠点に活動。写真や雑誌、布、書物に刺繍を施す独自の表現を出発点に、「見えないものを可視化すること」をテーマに作品を制作。近年は、記憶・神話・自然・AI時代の想像力を主題に、平面作品、インスタレーション、公共アート、映像、出版など領域を横断して活動している。代表作に「Our New World」「Dream Time」「Serendipity」シリーズ。2011年、水戸芸術館現代美術ギャラリーにて大型個展「美女採集」を開催。2012年には表参道ヒルズで同展を開催し、2024年には鹿児島県霧島アートの森にて個展「ミスティック・ウィーヴ：神話を縫う」を開催するなど、国内外で作品を発表している。2023年には東京メトロ虎ノ門ヒルズ駅の大型パブリックアート《Our New World (Toranomon)》を制作。教育活動にも力を注ぎ、大阪芸術大学で特別講義を行うほか、子どもたちとの創作プロジェクトや地域文化事業にも取り組む。宮沢賢治『銀河鉄道の夜』をはじめとした書籍の絵を手がけ、著書に『千年後の百人一首』など。2026年、新刊『みえないにわ – Invisible Garden』を刊行。

名和晃平　　彫刻家／Sandwich Inc.主宰／京都芸術大学教授

1975年生まれ。京都を拠点に活動。2003年京都市立芸術大学大学院美術研究科博士課程彫刻専攻修了。2009年「Sandwich」を創設。感覚に接続するインターフェイスとして彫刻の「表皮」に着目し、セル(細胞・粒)という概念を機軸に創作を続ける。彫刻の定義を柔軟に解釈し、鑑賞者に素材の物性がひらかれてくるような知覚体験を生み出してきた。

近年では、アートパビリオン《洸庭》など、建築のプロジェクトも手がける。2015年以降、ベルギーの振付家ダミアン・ジャレとの協働によるパフォーマンス作品《VESSEL》《Mist》《Planet [wanderer]》《Mirage》を制作。2018年にフランス・ルーヴル美術館ピラミッド内にて彫刻作品《Throne》を特別展示。2023年、フランス・セーヌ川のセガン島に屋外彫刻作品《Ether (Equality)》を恒久設置。

近年の個展として、「Sentient」（SCAI THE BATHHOUSE、東京、2025）、「Photon Camp」（Pace Gallery、ロサンゼルス、2026）がある。