「2020年代はVRが主要なテクノロジー・プラットフォームになる」

スマホに変わってVRが世の中を席巻し、新たなイノベーションが生まれるとFacebook創業者のマーク・ザッカーバーグは口にします。

インターネット黎明期から30年余り経ち、これからはリアルとバーチャルの融合が当たり前になる“拡張時代”の到来が予見される中、エンタテインメントVRを牽引する注目のクリエイター達をメンバーとして、VR空間上での「生活圏」や「経済圏」を生み出し、バーチャル世界の新たな文化を創造している企業が「VR法人HIKKY」です。

現在HIKKYが手掛けるVRイベント「バーチャルマーケット」は、世界中から100万人以上の来場者を誇る、VR空間上で開催する世界最大級のイベントとして 、あらゆる方面から注目されています。2020年には国際的なVR表彰式「VR AWARDS」のマーケティング部門で最優秀賞、日本の「XR CREATIVE AWARD 2020」で最優秀賞を受賞しています。

今回は、 そのバーチャルマーケットの姉妹イベントとして開催された、VR空間上にて楽曲を視聴・売買できるVR音楽展示即売会『MusicVket』(読み：ミュージックブイケット）を手がけた、プロジェクトマネージャーの動く城のフィオ（フィオ）さん、アートディレクターのさわえみか（みか）さん、アシスタントマネージャーのKim Jaehyun（キム）さんに、同イベントの制作秘話や今後の展望について話を聞きました。

（左：さわえみかさん、右：動く城のフィオさん）

コロナ禍で苦労するクリエイターを支えるべく、バーチャル空間で発表の場を提供する

ーーそもそも「MusicVket」を始めたきっかけは？

フィオ：コロナの流行によって、様々なイベントが中止になり、多分野のクリエイターの仕事が軒並み少なくなったことがきっかけです。クリエイターによる発表の機会が減ってしまった今、「バーチャルマーケットの延長線上で、できることはないか」と考えるようになりました。

ーー自分の作品を発表できるからこそ、モチベーションになる。そういう意味でもイベントの存在は大きいですね。

フィオ：そうですね。イベントという節目があるからこそ“クリエイター魂”に火がつく。コロナで発表機会を失い、もがき苦しんでいるクリエイターは結構多いんじゃないかと思いました。そこで、リアルの代替でも、一時的な補完でもない「新しい展示即売会のカタチをバーチャル空間上で表現する」をテーマに掲げ開催したのが、2020年4月に開催した同人誌のVR展示即売会『ComicVket０(コミックブイケットゼロ)』です。

この『ComicVket ０』が経緯となり、音楽関連のクリエイターさんやその界隈の人たちから、「音楽版もぜひ開催してほしい」とお声がけいただくようになりました。新型コロナはエンタメ業界全体にも影響を与えていて、音楽アーティストやサウンドクリエイターも苦心していた状況だったのを見て、HIKKYとしても何かできることはないと考え、開催したのが2020年8月の『MusicVket 1(ミュージックブイケット ワン)』なんです。

（MusicVket 1の様子）

バーチャル空間で、新たな音楽との出会い方を創造する

ーー『MusicVket １』の盛り上がりはいかがでした？

みか：『MusicVket 1』は4日間で8万人以上の方にご来場いただきました。

ちなみに同時開催した『ComicVket 1』と合わせると、トータルで約19万人もの方にご参加いただきました。

ーーかなりの人数ですね！こだわった点を教えてください。

みか：バーチャル上での音楽との出会い方を工夫をしました。特に“試聴体験”にこだわりました。クリエイターさんの出展ブースに試聴機があり、それを起動させると楽曲とともに光や映像の演出を楽しめる仕掛けになっているんです。また、バーチャル空間ならではなのが、「友達と一緒に音楽を聴ける」ことなんです！

バーチャル空間だと、プラットフォームを友達と合わせて同時にアクセスすれば、同じ空間で一緒に音楽を楽しむことができるんです。

（ユーザーは視聴器を利用し楽曲視聴を楽しめる）

ーーコロナ禍でも距離や時間を気にせず一緒に楽しめるのは、かなりの利点ですね！

みか：はい、“同じ音楽を、同じタイミング”で試聴できるのは、まさにバーチャルの面白さで、醍醐味なんです。

コロナ禍で、密は避け、人との距離をとらなくてはならない時代ですが、VRの世界なら、日本に限らず世界中の方と時間・距離の概念を超えてコミュニケーションをとることができ、感動した気持ちも近くで共感することができます。

バーチャル空間独自の没入感や臨場感、ワクワク感など、もっとたくさんの音楽クリエイターさんに知ってもらいたいという想いから、さらにパワーアップさせたMusicVketを作ろうと「MusicVket ２」を企画しました。

音を視覚化し、VRならではの臨場感に磨きをかけた「MusicVket 2」

（MusicVket 2のエントランスの様子）

ーー「MusicVket 1」と「MusicVket 2」の大きな違いは何ですか？

キム：ビジュアル面の工夫や音楽のジャンル分けです。ユーザーさんと音楽クリエイターさんの距離をさらに縮め「新しい音楽に触れるきっかけ」を作りたかったので、「MusicVket ２」では試聴機に加え、出展者の活動を映像で紹介するスクリーンを設置しました。

単に音を聴くだけでなく、目で見て楽しめる視覚的な要素も入れ、ブースの空間づくりにもこだわりました。さらに、ポップスやソウル、テクノ、ボーカロイドといった音楽ジャンル別に9つの会場に分け、興味関心のある音楽に触れやすい導線設計を心がけました。

（巨大スクリーンではクリエイターの作品が次々に紹介される）

ーーバーチャル空間での体験を、よりブラッシュアップさせたんですね！

キム：はい、前回よりも断然パワーアップしています。そして、アプリレスで「MusicVket ２」へ入場可能になったことも、大きな変化の一つです。

ーーアプリレスとは？

キム：今まではVR特有の没入感ある演出を味わうためには、ヘッドマウントディスプレイが必須でした。でも今回は「Vketクラウド」というHIKKYの自社プラットフォームを開発したので、VR機器がなくてもスマホやタブレット、PCなどあらゆるデバイスからイベントへ参加できるようになったんです！

ーーそれは便利！気軽に参加できますね。

キム：例えば音楽クリエイターさんがTwitterに自分の出展するブースのURLを記載しておけば、そのURLリンクを踏むだけで、スマホから簡単に「MusicVket 2」へアクセスできる。

これは今まで「VRって敷居が高い」と感じるユーザーさんにとってもハードルが下がり、バーチャルイベントに参加しやすくなったのは大きいと思います。

出展者と“心に残る”ようなVRコンテンツを共創する

ーー今回、苦労した点は何ですか？

フィオ：イベントが終わった後でも思い出に残るものにするため、ユーザー視点に立ったギミックやVRコンテンツを提供したいと思いました。ただ、VR空間特有の没入感を、創ることは難しく、創意工夫しながら、出展者側と“共創”しました。

VRコンテンツへと昇華させる作業は苦労した反面、とてもやりがいを感じました。お互い知恵を絞り、アイデアを出し合い、ふとした思いつきが、バーチャルで表現してみたら意外に面白かったなんて素敵な発見もありました。

ーー「MusicVket ２」の出展企業やアーティストは、LDH JAPAN、WOWOW、日本HP、聖飢魔ⅡやKizuna AIなど、豪華な顔ぶれでしたね。

フィオ：VRコンテンツは新しい分野の世界ですが、多くの企業や音楽アーティストにとって、バーチャル空間での新しい広告やプロモーションに対して関心が高まっており、オファーはどんどん増えています。僕らにとっても、各企業ごとにユニークかつバーチャルならではの“心に残るような体験”を提供できるよう尽力しています。

ーー特に印象に残っているブースなどはありますか？

みか：LDH JAPANに所属するEXILEのHIRO、MAKIDAI、VERBAL、DARUMA、白濱亜嵐からなるユニット「PKCZ®」には、群を抜いて完成度の高いエンターテイメントを提供していただきました。

特別ブースではユーザーさんが自分のアバターで“ランニングマン”や“Choo Choo TRAIN”が踊れたり、バーチャルDJイベントではメンバーご本人に空間プロデュースをしてもらい、サウンドに合わせたVJやライトニングの演出、VRならではの空間表現や没入感・高揚感を駆り立てる斬新なライブパフォーマンスをしていただきました。このバーチャルDJイベントはリアルなクラブにいるかのような雰囲気が味わえましたね。

また、PKCZ®メンバーの皆さんが今までのリアルのライブで培ってきたコンテンツをバーチャルで発展させることができ、“VR × エンターテイメント”の可能性をものすごく感じました。これぞプロならではのパフォーマンスと感動しました！

“パリピ界の頂点”と“隠キャ代表”で斬新なパフォーマンスを披露

フィオ：やはりVERBAL（バーバル）さんの存在が大きいと感じましたね。

みか：バーバルさんがものすごく新しい分野のものに対して意識が高く、バーチャル世界にとても関心を持っている方なんです。

フィオ：バーバルさんはVRへの情熱があり、コミュニティに対して敬意を持ってくださる方で、HIKKYの目指す世界観を理解してくださっている。

言ってしまえばPKCZ®って“パリピ界の頂点”に立つようなイケてるアーティストのイメージなんですが、自分のようなVtuberやバーチャル世界に生きる人は“隠キャ代表”で、リアルではほとんど接点がない両極端のクリエイターで、バーチャル世界では一緒になって、新たなクリエイティブを追い求めているという感じが、正直すごいことだなと思いました。

（アバター姿でPKCZ®ブースに登場したPKCZ®メンバー）

（PKCZ®ブースでは一般参加者もランニングマンやChoo Choo TRAINのモーションを踊ることができる）

（PKCZⓇは、ブースの他にも「VR ChamberZ」と呼ばれるライブ体験会場（DJセット）を制作。）

MusicVketから有名なクリエイターを輩出したい。まだまだ無限の可能性広がるバーチャルイベント

（MusicVket 2の様子）

ーー色々と聞いてきましたが、最後に今後の展望を教えてください！

キム：「MusicVket」を世界を代表する音楽VRイベントになるように目指したいですね。

みか：「MusicVket」がきっかけで有名になるクリエイターさんが生まれればいいなと思っています。バーチャル発の有名アーティストやクリエイターを発掘・応援できるような、影響力のあるイベントに成長させたいですね！

フィオ：バーチャルマーケットから派生した姉妹イベントであるMusicVket、ComicVket、GameVketは、バーチャル空間自体が好きなわけではなく、特定のジャンルでクリエイティブを磨いてきたクリエイターやアーティストが出展しています。今まで、リアルやWebで作品の発表・販売をしてきた皆さんが、VR空間ではどんな表現ができるのか。VR空間で届けられる価値は何なのかということを、クリエイターさんと一緒になって色々と模索したいです。今後、他分野でバーチャルイベントを行う際にも、その業界のカルチャーを踏襲しながらバーチャル経済圏を作れるよう頑張っていきたいと思います。

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

本記事に関するお問い合わせやVRイベントへのお問い合わせは下記よりお願いします。

https://www.hikky.life/contact